8, 9, 14, 15, 16, 21, 22, 23, 28 février et 1er, 2 mars 2010
Dimanche 15h
Lundi 19h
Mardi 21h

Kurt Cobain, célèbre chanteur du groupe de musique grunge Nirvana, s’est donné la mort en 1994. Voilà qu’il revient régler ses comptes avec son public. Il veut expliquer pourquoi il est devenu ce qu’il exécrait le plus, c’est-à-dire, populaire. Une popularité imprévue et très mal digérée. Un monologue poétique qui traite du rapport entre le désir du rejet et la soif purement humaine d’être reconnu.

Le Théâtre Sans Domicile Fixe organise, le 27 novembre prochain, une soirée bénéfice intitulée "Cabaret Cobain", en lien bien sûr avec le spectacle Je suis Cobain (peu importe).

Texte: Dany Boudreault;
Mise en scène: Charles Dauphinais;
Avec: Dany Boudreault, Ève Landry et Emmanuel Reichenbach;
Équipe de conception: Audrey Lamontagne, Pier-Luc Lasalle et Patrick Marcotte;
Une production du Théâtre Sans Domicile Fixe

http://www.theatrelalicorne.com

26 janvier au 6 mars
Du mardi au jeudi 19h
Vendredi et samedi 20h

Dans la Rome antique, un champ de Mars était un espace d’entraînement au combat, Mars étant le dieu de la guerre. La guerre. Avec humour et intelligence, mais surtout avec beaucoup d’humanité, Pierre-Michel Tremblay nous invite à une réflexion sur ce thème grave où les partis-pris sont nombreux, tout comme les marchands d’armes... et de beignes.

De retour de Kandahar, un jeune soldat souffre d’un sévère choc post-traumatique… Une psychiatre est atteinte de fatigue de compassion… Un réalisateur de films d’action cherche l’inspiration et un professeur de musique klezmer donne dans l’activisme pacifiste au sein du collectif Guerre à la guerre…

Entre la réalité d’Éric aux prises avec sa culpabilité de survivant, celle de Rachel qui doit écouter et apaiser, entre la vision de Marco pour qui tout se résume à des flashs et celle d’Antoine, un pacifiste invétéré, soudainement, le choix de « notre camp » n’est plus aussi évident… La mise en scène est confiée à Michel Monty, un habitué de La Licorne où il a signé avec rigueur et précision les mises en scène de La Société des loisirs, Gagarin Way, Antarktikos et CyberJack.

Texte: Pierre-Michel Tremblay;
Mise en scène: Michel Monty;
Avec: Josée Deschênes, Justin Laramée, Mathieu Quesnel, Sébastien Rajotte et David Savard;
Assistance à la mise en scène: Geneviève Lessard;
Décor: Patricia Ruel;
Costumes: Sarah Balleux;
Éclairages: Guy Simard;
Musique originale: Jean-François Pednô;
Accessoires: Marie-Ève Lemieux;
Une production du Théâtre de La Manufacture

http://www.theatrelalicorne.com

À travers une installation réalisée conjointement, Michel Depatie et Reinhard Reitzenstein offrent leur vision de la fragilité humaine et s’interrogent sur le lien intrinsèque entre la nature et la culture. L’alchimie est ici abordée comme un processus menant à l’acceptation de notre condition d’humain. L’œuvre intègre le travail de la musicienne Gayle Young et de la mime Francine Alepin.

Tout est prêt. Tout a été imaginé. Tout a été orchestré. Il ne manque plus qu’elle. La mort. Seule sur scène, la comédienne Mariane Lamarre propose une réflexion sur la mort et ce qui l’entoure : les préarrangements, le deuil, l’embaumement et la cérémonie. Présentée par la Compagnie Mâle|Femelle.

Dominica Mérola, véritable diva à la voix riche et sensuelle, transportera le public au cœur de l'Italie avec ses compositions et des airs de Modugno, Conte et Paoli. Après une série de spectacles au Québec et aux États-Unis, cette bohémienne fera vibrer la salle avec sa musique colorée et ses rythmes méditerranéens.

Échouée sur la seule petite parcelle de terre épargnée par le déluge, une grande tortue reçoit de l’Arbre Totem la mission de reconstruire le monde détruit par la tempête. Elle s’emploie donc à créer un monde meilleur que le précédent, plein de musique. Mais comment faire surgir l’équilibre et l’harmonie de la cacophonie et de la pollution? Des instruments à percussion étonnants et spectaculaires prêtent vie à ces personnages mythiques et à leurs aventures, inspirés de plusieurs légendes autochtones d’Amérique du Nord. Conception et mise en scène : Michel G. Barette. Une coproduction des Jeunesses musicales du Canada et de l’Ensemble de percussions Sixtrum. Pour les 6 à 12 ans.

Un rendez-vous empreint de complicité auquel vous convie Guy Cloutier qui reçoit le poète, romancier et essayiste André Brochu, accompagné du ténor Dominique Gagné, de la violoniste Charlotte Juillard et de Nathalie Tremblay au piano.

Quetango est un groupe qui offre des prestations d’une vivacité extrême; le tango argentin et le jazz fusionnent pour créer une ambiance parfois intimiste, parfois exaltante, voire décapante, mais toujours fascinante. Formé du violoncelliste d’origine argentine Daniel Finzi, du guitariste jazz Jonathan Hains, du contrebassiste Frédéric Vermette et du percussionniste Simon Boudreault, ce quatuor propose un vaste répertoire constitué de compositions originales ainsi que de ses propres arrangements d’œuvres d’Astor Piazzolla.

Le Théâtre de sable propose son adaptation libre et fantaisiste de trois œuvres majeures de Shakespeare. De La Tempête nous découvrons Prospéro, habile magicien qui peut figer sur place ceux qu’il désire immobiliser en plus de commander aux esprits de l’air. Dans Le songe d’une nuit d’été on y retrouve une fleur qui a le pouvoir de rendre amoureux… Dans Macbeth, c’est l’univers des sorcières et de leurs prédictions ambiguës qui conduisent Macbeth jusqu’à la forêt qui marche… Ce spectacle féérique de Gérard Bibeau est narré par Réjean Vallée et il prend vie grâce aux marionnettistes Krystel Décary et Raphaël Posadas. Pour les 6 à 10 ans.

L'InfiniTheatre vous propose cette lecture d'une pièce de David Sherman qui explore l'incroyable parcours de Jos Louis, l'ex-champion mondial poids lourd de la fin des années 30. Sept comédiens sous la direction de Guy Sprung donneront vie à cette fascinante histoire. Représentation en anglais.

Pierre DeLorimier a survécu sept jours coincé dans un éboulement minier où son fils a péri. Mais s’agissait-il d’un accident? Et doit-il souhaiter la justice ou bien la vengeance? Seul en scène, Jean-Marc Dalpé incarne cet homme ravagé par ce qu’il a voulu combattre. Subsiste, intacte, sa voix franche et intense de travailleur, ou brille comme du minerai le courage de cheminer de la haine jusqu’à l’amour. Une interprétation bouleversante de Jean-Marc Dalpé sur un texte de Mansel Robinson.

Dans le cadre de la Journée Mondiale de la Poésie, les Éditions du Noroit et les Éditions Roselin réunissent écrivains, danseurs, musiciens et artistes autour de l’œuvre de la poète Denise Desautels, récipiendaire du Prix Athanase-David 2009.

Ganas de Vivir (envie de vivre en espagnol) s'amuse à repousser les frontières disciplinaires et géographiques pour interroger à travers la pulsion de vie, notre rapport à la mort. Sur scène, huit artistes provenant du Mexique, du Québec et de la France, fusionnent dans un tout visuel, sensible et sonore. Le Conseil des arts de Montréal présente ce spectacle des Sœurs Schmutt, interprété par Luc Altadill, Susana Barrera di Pierro, Cristobal Barreto Heredia, Frédéric Gagnon, Jean-François Légaré, Séverine Lombardo, Georgina Navarro Nunez, Myriam Tremblay.

Un huis clos entre deux émigrés : un réfugié politique intellectuel et un travailleur migrant obsédé par l'idée de gagner de l'argent pour sa famille. Un spectacle qui expose la complexité des sentiments des émigrés-immigrants avec sensibilité et humour. Une pièce de Slavomir Mrozek, mise en scène par Alexandre Marine, et interprétée par Peter Batakliev et Vitali Makarov. Le Conseil des arts de Montréal présente ce spectacle du Théâtre Deuxième Réalité.

Nathalie Derome prend la parole; une parole souriante, grinçante et perspicace qui se prête à la poésie, à la musique, au théâtre et à la performance. Elle offre une occasion de (re)découvrir les petits bijoux de poésie qui ont fait sa marque. Elle sera accompagnée de ses fidèles collaborateurs Jean Derome (saxophones et piano), Frank Martel (thérémine et ukulélé) et Martin Tétreault (platine). Le Conseil des arts de Montréal présente ce spectacle de Des mots d’la dynamite

Une couturière range son atelier encombré de rouleaux de fil, de boutons et de tissus multicolores. À son insu, elle fait naître des personnages, des lieux et bien sûr une histoire, celle d’un empereur aimant un peu trop les habits neufs. Le Conseil des arts de Montréal présente ce spectacle de l’Illusion, Théâtre de marionnettes, inspiré d’un conte d’Andersen, et conçu pour les 2 à 5 ans.

Alors qu’un milliard de personnes ont faim et soif dans le monde, les pays occidentaux, dont le Canada, ont fixé des objectifs ambitieux de production d’agrocarburants pour réduire l’utilisation de combustibles fossiles et contrer les changements climatiques. Quels liens y a-t-il entre la faim dans le monde et les agrocarburants? Y a-t-il une autre solution? Développement et Paix propose le visionnement de ce documentaire percutant sur l’impact des agrocarburants sur les communautés locales du Choco en Colombie. Suivra un échange avec un invité de la Colombie et un autre de l’Union paysanne, un regroupement québécois touché par ces questions.

Le Groupe Intervention Vidéo (GIV) vous invite à découvrir l’univers éclectique de la production vidéo des réalisatrices du Québec et du Canada. Assistez à ce lancement des nouveautés en présence des réalisatrices.

10 au 13 mars 20h

Quel plaisir de voir une musique vivante générer et répondre à une danse vivifiante. Inlassable Van Grimde qui nous mène par des voies détournées mais combien lumineuses à considérer d'un regard neuf la relation qui paraît si évidente entre la musique et la danse. Avec une virtuosité hors du commun, elle déconstruit le son et le geste, entraîne danseurs et musiciens en d'improbables improvisations qui laissent le spectateur pantois... et ravi. Depuis 2004, la chorégraphe interroge artistes, scientifiques, philosophes, écrivains... sur la perception qu'ils ont du corps. Elle invite de prestigieux ensembles de musique contemporaine, des compositeurs et des interprètes des diverses tendances actuelles à participer à ses interrogations. De ces entrevues, de ces apports musicaux, elle tire une œuvre primale marquée par la tension qui existe entre gestuelle architecturale et pulsions élémentaires des corps : une rencontre chorégraphique et musicale charnelle et électrisante. Les premières versions de Bodies to Bodies ont été présentées au Schouwburg d'Arnhem et à l'église Saint-Pierre-aux-Nonnains lors d'une résidence d'Isabelle Van Grimde au prestigieux Arsenal de Metz. Bodies to Bodies III (Les chemins de traverse - Metz) : une intrigante aventure à suivre de près.

Van Grimde Corps Secrets

{Une coproduction de Van Grimde Corps Secrets, l'Agora de la danse, l'Arsenal de Metz et Montréal Danse. En collaboration avec le Consulat Général de France à Québec et avec le soutien du Conseil des Arts du Canada, du Conseil des arts et des lettres du Québec et du Conseil des arts de Montréal.}

{"La proximité des artistes développe un échange intense avec le public. Quel plaisir de voir une musique vivante générer et répondre à une danse vivifiante."
Nathalie Pierson, La Semaine - Metz - Thionville - Moselle, 2009}

{"Avec sa dernière création chorégraphique (Bodies to Bodies) [...] Isabelle Van Grimde fait littéralement vibrer les corps. Et les spectateurs."
Gaël Cabrez, Le Républicain lorrain, 2009}

http://www.agoradanse.com/

18 au 20 mars 20h

Rhéaume met des mouvements clairs sur les déchirements, les séparations et le sentiment amoureux. Sans doute portée depuis quelque temps par le chorégraphe, cette création lumineuse traite de la vulnérabilité de l'être et de la complexe géométrie des relations humaines. Une gestuelle précise, sensible, subtile et risquée, tendre sans être mièvre : les solos s'enchaînent aux numéros d'ensemble avec une magnifique aisance, créant une mouvance toute empreinte de tendresse qui va droit au cœur. Il y a dans Nu une charge émotive à laquelle on ne peut rester indifférents. Il y a surtout, en filigrane, une lueur, un espoir qui permet de croire que les guerres, les scandales, le cynisme ambiant, les drames et les misères auront une fin. Harold Rhéaume ne nie pas la réalité. Il croit simplement en la force de l'art et en celle de l'âme. Nu est une œuvre belle, accessible et émouvante : on est touchés, on vit un plaisir esthétique apaisant. Le chorégraphe nous convie à une rencontre inoubliable, à un moment d'intimité riche, d'une délicate sensualité.

Le Fils d'Adrien danse

{Résidences de création : Salle Pauline-Julien (Ste-Geneviève), Salle Albert-Dumouchel (Valleyfield), Théâtre de la Ville (Longueuil)}

{"Rarement entendu autant de reniflements [...] de réelles manifestations d'émotion devant des scènes poignantes. Rhéaume met des mouvements clairs sur les déchirements, les séparations et le sentiment amoureux."
Martine Côté, Le Devoir, 2008}

{"Harold Rhéaume présente des corps qui déclinent différents modes de relation avec clarté, sans pour autant omettre les complexités, les dissymétries et les détours."
Alexandra Liva, La Presse, 2008}

http://www.agoradanse.com/

Olivier Laroche duo

Giancarlo Scalia duo

"Après plusieurs années à s'amuser entre eux, les membres de Cinplass (Frédéric Barbusci, Edith Cochrane, Anaïs Favron, Louis-Martin Guay, Guillaume Lemée et Antoine Vézina) se sentent généreux et invitent d'autres gens à prendre part à l'expérience. À chaque spectacle, vous aurez l'occasion de voir un membre fondateur et ses quatre invités. L'improvisation proposé par Cenplass est au théâtre ce que le freejazz est à la musique.

Nouvel ensemble de jazz avec instrumentaliste jouant du sarode ( sorte de luth à 29 cordes issu de la
même famille d'instruments que le sitar)
Fondé par l'interprète multi instrumentaliste John Wrinch Williams, Le Quartette Arboreal découle d'une vingtaine d'années d'exploration musicale. Habitué des performances scéniques, sur les ondes radiophoniques et des enregistrements en studio, John a longtemps exploré des divers genres musicaux dont le jazz, le folk, l'électronique, l'hindoustanie et le celtique. Lancement CD !

SlaMontréal, présente les soirées de SLAM poésie dans le cadre de la ligue de SLAM poésie québécoise. Chaque gagnant(e) des soirées participera aux finales régionales à l'automne. Pour demande d'inscription : intyprod@videotron.ca
Pour plus d'infos sur les règles et les modalités d’inscription : www.ivycontact.com

Internet et… commerce de détail
Aliance Numérique vous présente un panel animé par Jean-François Renaud d'Adviso, qui opposera des entreprises utilisant ou non le Web dans leur stratégie commerciale de même que les avantages, les inconvénients, les cas d'études, tout comme les histoires d’horreur. Les panélistes présents sont :
Étienne Chabot, Dir Mark,South Shore TM/MC
Philippe Hervieux, Directeur Internet, Yves Rocher
Éric Arminjon, V-P Marketing, Dans un Jardin
Et d'autres à confirmer!

Soirée de la relève avec:
Sources North, Dukes of Burgundy, Coral Red et
Ever After

le festival www.underthesnow.ca présente;
La formation montréalaise
The Darling DeMaes n'est jamais là où on l'attend. Proposant un amalgame étrangement pertinent des sonorités de Radiohead, de l'album blanc des Beatles et du mouvement motown, la pop des demaes est basée sur des histoires douce-amères, livrées par un délicat tandem vocal masculine-féminin et ponctuées par une musique mélodieuse et pernicieuse.www.darlingdemaes.com
www.myspace.com/thedarlingdemaesFR Première partie: Murder Ford Monument!

La symphonie du cerveau - un café scientifique portant sur la relation entre le cerveau et la musique L'objectif de ce café scientifique est de favoriser une discussion interactive entre l'audience et les chercheurs portant sur l'influence de la musique sur le cerveau. Des thèmes potentiellement abordés incluent: Comment la musique nous fait-elle sentir? Quelles sont les parties du cerveau répondant à la musique? Est-ce que les musiciens possèdent un meilleur contrôle de leurs mouvements? Comment la musique peut-elle être utilisée à fins thérapeutiques

Lancement du nouvel album éponyme de l'Orosité et de Le temps entre nos mots de GuillaumeTondreau
Les deux formations feront une courte présentation lors d'un 5 à7 qui sera suivi d'un spectacle à 21h. .
Le Tondreau trio livre une musique pop-rock aux accents soul. Un de ces rares objets où le groove est roi et le coup de coeur fort probable.
L'Orosité présente son nouvel opus; le son du quintette se précise et la maturité de la formation émerge des textes profonds et des arrangements épurés.

En moins d'un an, l'aura des sexy et dangereuses Cougarettes en a séduit plusieurs. Gagnant en visibilité, leurs chansons étant de plus en plus diffusées, leur titre Sugar s'est retrouvé dans un épisode de la série québécoise Les Invincibles. Une autre chanson, Ego Head, a également été retenue par la populaire émission Tout sur moi, de radio-canada. Les Cougarettes ne s'immiscent pas seulement sur les ondes télévisuelles.
http://www.myspace.com/thecougarettes

Pour tous les curieux? Ce que vous avez déjà vu va vous surprendre! Soyez les premiers à voir le 1er épisode de l'adaptation française de la série culte Les Invincibles. Revivez autrement cette histoire rocambolesque transposée à Strasbourg. Cathy-casse-couilles sera-t-elle aussi castratrice que Lyne-la-pas-fine?

Spectacle entièrement improvisé dans lequel deux protagonistes recevront la visite impromptue de plusieurs improvisateurs/comédiens/membre du public, venant mettre leur grain de sel dans les aventures de ces deux personnages
Louis-Martin Guay,Antoine Vézina

Une première prestation devant publique pour ce nouveau venu sur la scène musicale francophone. Anciennement connu sous le nom Crash Delicate, Métamorphine nous propose un rock intense et nuancé qui frappe droit au c?ur. Les amateurs de Dumas, Karkwa et Malajube apprécieront sans doute.

(Anthologie et histoires sur la vie et l'oeuvre d'Eric Clapton)Un spectacle-hommage ? Loin de là ! Quand l'interprète des pièces d'Eric Clapton est une femme, quand les deux guitaristes jouent presque uniquement acoustique et que le tout est présenté par un « raconteur », il faut se rendre à l'évidence que ce spectacle est une idée un peu folle de faire passer une belle soirée au son de musiques inoubliables et inoubliées.
Les fans, jeunes et vieux, d'E.C. seront rassasiés, ceux qui croyaient le connaître seront surpris et les autres feront certainement une découverte intéressante.
Info et réservation :
cremessures@gmail.com

Venez démistifier certains phénomènes naturels.
Pour 5 à 12 ans
Inscription obligatoire: 514-872-2271

Pour les 5 à 12 ans
Bibliothèque du Plateau-Mont-Royal, 465 avenue du Mont-Royal Est, tél 514 872-2271

À chaque rencontre, un nouveau projet de bricolage t'est proposé. À travers des thématiques originales, viens explorer les différentes techniques artistiques.

{Pour les 5 à 12 ans
Inscription obligatoire: 514 872-2271}

Samedi 20 février 10 h à midi: le bâton de pluie,
Samedi 20 mars 10 h à midi :Le faux-vitrail,
Samedi 10 avril de 10 h à midi: la forêt enchantée,
Samedi 8 mai de 10 h à midi,
Samedi 22 mai de 10 h à midi,
Samedi 5 juin de 10h à midi.

Amateurs de mots et de nombres, plongez dans cet après-midi festif! Au menu: un concours de dictées sur les jeux olympiques et les sports d'hiver, du scrabble, du sudoku et plus encore! Prix de présence.

{Pour les 6 à 12 ans}

Viens tester ton sens de l'observation et ton esprit de déduction.

{Pour les 5 à 12 ans}

Mets ton pyjama, apporte ta doudou et viens écouter des histoires qui te feront rêver !

{Pour les 0 à 6 ans}

Jeudi 4 mars 19h

Jeudi 1er avril 19h
Thème: Pâques

Jeudi 6 mai à 19h

Jeudi 3 juin 19h

Animé par Joel Gagnon, ce club vous permettra d'explorer le monde merveilleux des jeux de société. Une occasion de jouer et de rencontrer d'autres amateurs de jeux.

{Inscription obligatoire : 514 872-2270}

{Pour les 12 à 17 ans.}

Prochaines dates:

12 et 26 février 18 h,
12 et 26 mars 18 h,
9 et 23 avril 18 h,
7 et 21 mai 18 h,
4 juin 18 h.

Petit moment fantaisiste pour bien commencer son samedi.
Thème: Les bêtises

{Pour les 0 à 6 ans}

Samedi 13 mars à 10 h : Le printemps,
Samedi 24 avril à 20 h : Les animaux,
Samedi 15 mai à 10 h : La famille.

Viens apprivoiser les différentes formes de l'expression corporelle. Libère ta créativité et améliore ta communication dans cet atelier sans performance ni compétition. Animé par Audrey.

{Pour les 4 à 6 ans}

Les vendredis:
19 février 16 h,
19 mars 16 h,
16 avril 16 h,
14 mai 16 h.

ÉducaZoo vous donnera la possibilité de découvrir et toucher plusieurs spécimens d'animaux domestiques. Apprenez tout en vous amusant! Au programme : les animaux de Pâques, poussins et canetons.

{Activité familiale partir de 3 ans
Inscription obligatoire: 514 872-2271}

Camouflar
Camouflage, canular, Camouflar.

Quartette ou Quintette

Attention, rien ne va plus, les dés sont pipés ! Un groupe québécois bien établi de musique rap est présentement dans une phase de création transitionnelle.

Sous le couvert de l’anonymat, il se produit en spectacle devant un public camouflé ou cagoulé. Le canular bien orchestré est mis à jour, on tente de rendre hommage à Gatineau (le groupe) et à leur « work-in-progress » en attendant la sortie du 2e album (automne 2010).

Une soirée intense de rap-poésie nappée de musiques urbaines par le biais d’un orchestre fidèle et envoûtant vous attend.

Pour un soir seulement, la scène du Verre Bouteille se transformera en zone sinistrée par le groove et le langage de scène unique de ce groupe.

On aime, quand ça sonne expérimentaLLL. Quand le bassiste a des oreilles de Vulcain, et davantage lorsque ça donne le goût de boire, rire, danser, pleurer, parler, « euphorer » et embrasser McBrutaLLL!

Le Festival Sous la neige/Under The Snow présente Sylvie Paquette et Monsieur Mono en duo

Le quatrième album de Sylvie Paquette TAM TAM a été en nomination pour Album de l'année Folk contemporain à l'autre Gala de L'ADISQ 2008 et son spectacle a été plus qu’acclamé par la critique et le public.

À la suite de sa présence dans Possession simple et les Chiens, l’aventure de Monsieur Mono se poursuit en 2009 à travers Petite musique de pluie, un album et un spectacle personnel, romantique et planant.

Voici un spectacle jumelant la sensualité de Sylvie Paquette et la nostalgie de Monsieur Mono.

Une très belle occasion de voir deux auteurs-compositeurs-interprètes réputés au sein du milieu musical québécois, interpréter ensemble les succès de l’un et l’autre.

www.underthesnow.ca

Dans le cadre du festival de musique indépendante Under The Snow/ Sous La Neige, voyez en exclusivité Monsieur Mono et Sylvie Paquette sur une même scène!
Pour en savoir plus visitez le www.underthesnow.ca

Sur ses albums, Sabot-de-Vénus (2002) et L’écho (2005), Ève Cournoyer a gardé ce qu’elle avait enregistré chez elle pour ensuite y ajouter en studio de la basse (Maurice Williams et Fred Fortin), de la batterie (Alain Quirion et Alain Bergé) et de la guitare électrique (Jocelyn Tellier et Guy Kaye).

En grande amoureuse des mots, elle cultive l’art de la phrase qui cogne et qui sonne, la mélodie qui accroche et qui reste dans la tête. Son écriture, ponctuée de double sens, navigue entre l’ombre et la lumière, tantôt engagée, tantôt drôle ou romantique.


Éclaté ou militant, cynique ou spontané, on le compare souvent à Desjardins, à Plume Latraverse ou même à Brel. Sur scène, Jean-François Lessard raconte, grimace, gesticule, chantant avec une fougue, une folie et une sensibilité surprenantes.

Après avoir tenté une formule de spectacle rock pour ses propres chansons au Québec durant plusieurs mois et avoir fait trois tournées en solo couronnées de succès en France, après avoir fait la première partie de Robert Charlebois ou l’émission Belle et Bum, il décide de revenir à des formules plus légères, en solo ou avec un ou deux musiciens, servant mieux ce qu’il veut faire de sa vie : de la chanson ! Tout simplement…

2008, la carrière de la jeune folkeuse Émilie Clepper suit une courbe ascendante et sa réputation grandit grâce aux effets du bouche-à-oreille.

Semi-Québécoise semi-texane, elle semble dans une classe à part grâce à son profil atypique marqué par le mélange culturel.

Avec ses musiciens, Émilie présente les chansons de son premier album autoproduit Things May Come.

« On n’y manque pas, la voix est si proche qu’on pourrait la toucher » - L’Actualité, octobre 09

Steve Marin nous avait offert Passager du temps, un premier album paru en 2006, qui lui avait permis d'accéder au top 10 du Palmarès avec ses chansons On donne et Pays des merveilles.

Il nous revient avec Mélodica, un second opus plus éclaté et abouti, qu'il a enregistré en collaboration avec l'expérimental Nico Lelièvre (Petit gamin, Parallèle).

Finaliste pour le prix Félix-Leclerc aux dernières Francofolies de Montréal, Marin, le multiinstrumentiste, avec son folk aérien, ses mélodies envoûtantes et sa voix chaude, vient nous présenter Mélodica : le spectacle, en formation trio, les derniers lundis des mois de janvier (25), février (22) et mars (28) 2010.

Steve Marin (voix, guitares, harmonica) est accompagné de David Thiboutot (basse, voix), et de Gabriel Lambert (mandoline, Banjo, lapsteel, guitare, voix).

10 artistes dont la production est exclusive ou majeure en dessin; de la bédé au dessin classique.
Vernissage dimanche le 21 mars à 13 h.